OpenAtelier – das offene Atelier für Jugendliche

Lilly Mörz ist eine Fine Art Künstlerin und Fotografin mit über 11 Jahren Berufserfahrung. Sie begann ihr Studium in Informationsdesign an der FH Graz im Jahr 2010 und setzte ihre Ausbildung in Fine Art and Media an der TAMK in Finnland fort. 2020 absolvierte sie ein künstlerisches Jahr an der Schule Friedl Kubelka in Wien für analoge Fotografie.

In ihren Arbeiten nutzt Lilly Mörz bevorzugt 6x7- und 35mm-Film, um die komplexe Beziehung zwischen Mensch und Natur zu erkunden. Der Körper wird dabei als Skulptur dargestellt, und fließende Bewegungen sowie Tanz sind zentrale Elemente ihrer visuellen Erzählungen. In ihren Workshops setzt sie zudem Techniken wie Cyanotypie ein, um die Ursprünge der Fotografie zu erkunden und das Konzept des „Malens mit Licht" zu erforschen.

Die oft organischen Formen, die sie in der Fotografie festhält, spiegeln sich auch in ihren Arbeiten mit Ebru wider, einer Technik, bei der mit Naturfarben auf einer Meeresalgenbasis marmoriert wird. Lilly Mörz betrachtet die Natur als den eigentlichen Künstler; sie selbst sieht ihre Rolle darin, das bereits Vorhandene zu betonen und auf Papier zu bringen - sei es der menschliche Körper, Pflanzen oder die Maserung von Naturstein sowie die fließende Bewegung des Wassers in der Ebru-Technik. Diese unterschiedlichen Ansätze laden zum Experimentieren ein und ermutigen die Betrachter:innen, die fundamentale Verbindung zwischen Mensch und Natur auf neue Weise zu erkunden.

Ivi Klamant ist Schauspielerin, digital Artist, Sprecherin und Kreativtrainerin. Sie war viele Jahre festes Ensemblemitglied am Theater Next Liberty und arbeitet mittlerweile als Gast, während sie auch an anderen künstlerischen Projekten in Graz beteiligt ist. Zudem verkauft sie ihre Kunst auf Märkten, schreibt und leitet Workshops. Neben ihrer Schauspielausbildung hat sie ein Lehramtsstudium in den Fächern Mathematik, Sport und darstellendes Spiel sowie mehrere Grafikdesign Kurse und eine Mal- und Gestalttherapie- Ausbildung abgeschlossen, die sie in ihre kreative und pädagogische Arbeit integriert.

Ivis' Fokus liegt auf dem schöpferischen Miteinander, der Arbeit im Moment und der Förderung des inneren Ausdrucks. Sie verbindet gerne vielfältige Ausdrucksformen wie das Schauspiel, das Malen, Zeichnen, das digitale Gestalten und das kreative Schreiben miteinander.

Im offenen Atelier bietet sie Raum, verschiedene Techniken wie Aquarell, Acryl, Mixed Media, Collagen sowie kreative Bastelideen wie Photopatch, Serviettentechnik und Wachsmalen auszuprobieren. Sie gibt Einblicke in digitale Tools wie Photoshop und Procreate. Ivi begleitet ihre Teilnehmenden dabei, ihre eigene Kreativität fernab von Normen und Stereotypen zu entdecken.

Ihr Motto lautet: „Jede:r ist schöpferisch - es bedarf nur des Mutes, sich an die eigene Kreativität zu erinnern."

Mario Hainzl ist ein österreichischer Filmemacher, Fotograf und Mediengestalter. Er produziert vornehmlich Dokumentarfilme, darunter Veröffentlichungen auf Netflix, Amazon Prime und AppleTV. Er entwickelte Werbekampagnen für internationale Marken wie Red Bull, Österreich Werbung, KTM und The Ocean Race.

Seine Arbeit findet zumeist im interkulturellen kulturellen Kontext statt, er spricht fließend Deutsch, Englisch, Spanisch und Französisch. Derzeit arbeitet er in der Rolle der Co-Regie an einer ukrainisch-österreichischen Co-Produktion mit dem Titel «Portrait of Nowness», einem Experimentaldokumentarfilm, der ausschließlich mit GoPros gedreht wurde. Seit 2023 erweitert er sein Betätigungsfeld durch eine Ausbildung zum Psychotherapeuten.

Alexandra Samandar ist eine Medienkünstlerin und Designerin mit Schwerpunkt auf interaktiven Medien und experimenteller Videogestaltung. Sie hat Film-, TV- und Medienproduktion in Wien sowie Interaction Design in Graz studiert.

Der Fokus ihrer Arbeit liegt auf der Verbindung von analogen und digitalen Medien und Praktiken. Im Atelier bietet sie Workshops in grafischer Gestaltung und Siebdruck an.

Papaa Bermansu ist der kreative Kopf hinter dem Modelabel "Mannocry", dessen Name auf einer englischen Übersetzung seines Familiennamens "Bermansu" basiert. Mit "Mannocry" schafft er eine faszinierende Verbindung aus traditionellen afrikanischen Elementen und modernem Design.

Seine künstlerische Reise begann in Takoradi, Ghana, wo er Kunst studierte und erste Erfahrungen im Siebdruck und Bemalen von T-Shirts sammelte - ein wichtiger Schritt auf dem Weg zur Gründung seines Labels. Seitdem verfolgt er seine Leidenschaft für Modedesign mit Hingabe.

Neben seiner Arbeit als Designer bietet Papaa Workshops an, in denen Teilnehmer:innen T-Shirts bemalen, Traumfänger gestalten oder kreative Nähprojekte umsetzen können.

Shiva Abossedgh, geboren am 7. Juli 1984 im Iran, ist eine erfahrene Malerin und Illustratorin mit über zwei Jahrzehnten Erfahrung in den Bereichen Realismus und Surrealismus. Ihre Expertise umfasst verschiedene Techniken wie Kohlezeichnung, Aquarell, Acryl, Ölmalerei und Vitrail. Seit 15 Jahren widmet sie sich der Kunstvermittlung und unterrichtet in privaten wie öffentlichen Einrichtungen, wobei sie ihr umfangreiches Wissen und ihre Leidenschaft für die Kunst an ihre Schüler:innen weitergibt. 

Als Gründerin und künstlerische Leiterin des Rangdaneh Visual Arts and Handcrafts Institute in Teheran, das von der Technischen und Berufsausbildungsorganisation akkreditiert ist, hat sie eine wichtige Rolle bei der Förderung der Kunst in ihrer Gemeinschaft gespielt. Zudem ist sie stolzes Mitglied der Iranian Painters Association. 

Im April 2023 begann Shiva ein neues Kapitel, indem sie im Rahmen eines Künstler-Visums nach Österreich auswanderte und sich in Graz niederließ. Derzeit arbeitet sie als freischaffende Künstlerin, organisiert weiterhin Kunstausstellungen und bietet Malkurse an, womit sie zur lebendigen Kunstszene in ihrer neuen Heimat beiträgt. In dieser Zeit hat sie bereits mehrere Ausstellungen in verschiedenen Städten Österreichs veranstaltet und mehrere Workshops geleitet. 

Im OpenAtelier plant sie, Workshops zu den Themen Strukturmalerei, Stoffmalerei und Zeichnen anzubieten. Ihre Workshops werden in englischer Sprache abgehalten.

Farahnaz Davari Dolatabadi ist eine iranische Malerin mit 28 Jahren künstlerischer Erfahrung. Sie ist vor etwa zwei Jahren nach Österreich ausgewandert. Farahnaz wurde 1978 in Isfahan geboren. Sie hat ihr Studium im Bereich Teppichdesign bis zur Fachhochschulreife in ihrer Heimatstadt abgeschlossen und nach einer mehrjährigen Pause ihr Studium der Malerei an der Islamischen Azad-Universität in Teheran sowie an der Universität für Wissenschaft und Forschung bis zum Master abgeschlossen.

Im Iran unterrichtete sie Malerei und Bildhauerei im Institut für die geistige Entwicklung von Kindern und Jugendlichen, im Kunststudio Jon und auch privat. Sie war Mitglied der künstlerischen Gruppe Tazhib im Iran und hielt von 1993 bis 2022 11 Gruppenausstellungen und eine Einzelausstellung in Iran sowie fünf Gruppenausstellungen in Italien und eine Gruppenausstellung in Georgien. Im März 2024 veranstaltete sie in Graz in Zusammenarbeit mit dem Kig eine Gruppenausstellung zum Thema Migration.

Derzeit konzentriert sie sich auf das Erlernen der deutschen Sprache und ist gleichzeitig künstlerisch aktiv und lehrt.